Nel 1910 viene messo in scena, al teatro Metastasio di Roma, una delle opere meno rappresentate dal panorama teatrale italiano: "Lumie di Sicilia" di Luigi Pirandello.
Atto unico, esemplare preciso del teatro verista nazionale, descrive una dimensione tipica dei caratteri umani e dei rapporti che rimangono tali solo nell’immutabilità delle situazioni.
Micuccio aiuta Teresina a diventare una grande cantante perché crede nel suo talento e per farlo è disposto a sacrificare tutto quello che ha, che per poco che sia, è pur sempre tutto. Di fatto Teresina (Sina) non comprende la fatica di lui e solo la madre di lei percepisce, sin dall’inizio, gli accadimenti futuri.
Sina Marnis, in capo a pochi anni, diventa una stella che si esibisce per il mondo mentre Micuccio rimane "il Micuccio di sempre", ad attenderla nel suo paesino.
Ed è questa condizione che lo spinge a cercarla senza valutare il passare del tempo e dei luoghi, sino a trovare sia "Teresina" che la realtà, lì a dimostrare, nella forma più cruda, la sua condizione di uomo statico, fermo nel tempo e nello spazio, spinto,
solo dal ricordo del passato, alla ricongiunzione di sentimenti che erano tali solo in virtù delle condizioni comuni.
Nella visione pirandelliana, entrambi risultano sconfitti, perché non vi è vittoria nella mancanza di presa di coscienza. Anche la madre di lei, "zia Marta", nella sua qualità di mediatrice, risulta impotente di fronte alla realtà.
Definita da Gerardo Guerrieri "un’amarissima Traviata pirandelliana", la pièce si propone come schema umano della distruzione delle illusioni di fronte alla realtà.
Da ricordare l’originalissima versione romana "Agro di limone" di Ettore Petrolini, del 1923.